室内楽・アンサンブルの楽しみを追求する音楽教室

● 音楽教室で身につけるアンサブル力とは

● アンサンブルは個々の楽器が合わさってひとつの音楽をつくっていく


アンサンブルに用いる楽器の中でもピアノは特に優れている楽器です。
アンサンブル力を身につけるために、音楽教室でピアノを学んでみてはいかがでしょうか。
アンサンブルを演奏する際に、ヴァイオリンも活躍する楽器です。
アンサンブルでは、個々の楽器をそれぞれ演奏するのではなく、それぞれの楽器が奏でる音を想像しながら音楽をつくっていくことが大切なポイントになります。
ピアノは、ヴァイオリニストがどのように演奏するのかを想像し、そのメロディー、和音、リズム、流れを聴いて演奏しましょう。
個々の楽器が合わさってひとつの音楽をつくっていく感覚を無くしてはいけません。
アンサンブル力は音楽家の魅力としても無くしてはならない部分と言えるでしょう。

● アンサンブル力を身につけるために


アンサンブルは自分の世界観はもちろん、自分のパートと他のパートも含めた曲全体をつくります。
そのため、アンサンブル力を身につけるためには、自分の世界観を持ちつつ、他の演奏者の世界観も受けることが大切です。
世界観だけでなく、個々の楽器の特徴も知っておかなければなりません。
音の出し方などを理解していなければ、アンサンブルを演奏したとき、タイミングを合わせることが難しいです。
アンサンブル力が身についていれば、他の演奏者の呼吸からタイミングを想像し、合わせることができるでしょう。
しかし、相手の想像と自分の想像が異なる場合があるため、その違いを受け入れて演奏しなければなりません。
アンサンブルは、一人で演奏するのとは異なり、自分で想像していなかった展開や、予想していなかった音楽が飛び込んでくることがあります。
それもアンサンブルの魅力であるため、個々の楽器が活きる音楽を意識して演奏してみてください。
音量も他の楽器の音が聴こえる見通しの良い音を奏でる必要があります。
個々の楽器を演奏する技術だけでなく、アンサンブル力を音楽教室で身につけてみてはいかがでしょうか。
ピアノの以外の楽器も音楽教室で学ぶことができます。 また、ひとりで練習をするときも、普段からアンサンブルを意識して練習するとアンサンブル力が上達します。

音楽教室ではアンサンブル力が身につきます。アンサンブルは、個々の楽器をそれぞれ演奏するのではなく、他の演奏者の音を想像しながらひとつの音楽をつくっていくことが大切です。

アンサンブル力を身につけるために、音楽教室で様々な楽器を学んでみてはいかがでしょうか。アンサンブルでは、個々の楽器をそれぞれ演奏するのではなく、それぞれの楽器が奏でる音を想像しながらひとつの音楽をつくっていくことが大切なポイントです。