室内楽・アンサンブルの楽しみを追求する音楽教室

● 音楽教室で学ぶクラリネットアンサンブル

● 音楽教室でのクラリネットアンサンブル
音楽教室で本格的なギターやバイオリンを学ぶのは大変だけど、音楽を学びたい人にはクラリネットアンサンブルが人気です。
独特の音色と、広い音域が自由に扱えるため、低い音階から高い音階までを網羅できる楽器です。
他の楽器の演奏と合わせて一緒に演奏することができますし、クラリネット単独の演奏も十分に可能です。
本格的に学べば、三重奏から六重奏も可能で、B♭・E♭アルト、B♭バスを複数で演奏できるようになります。
全く楽器を扱ったことのない初心者の人でも少数のクラスで一から指導を受けられます。
また、グループ向けの曲や楽譜もあるため、仲間と演奏を楽しみたい人も一から学ぶことができます。

● 音楽教室で学べるクラリネットのテクニック
クラリネットアンサンブルでは、同族の楽器で高い音階から低い音階まで統一されています。
音階で他の楽器で苦手意識を持っている人も、比較的簡単に合奏ができるようになります。
音楽教室では正しいピッチの演奏方法、美しい音色の奏法、指運びの指導などを丁寧に受けられるでしょう。
日本のクラリネットをリードしてきた鈴木、磯部の両先生が在籍しているため、あらゆる課題に適切なアドバイスがもらえ音楽性を高めてくれます。
独学では分からない点や、合奏で注意するポイントなどのその都度、指導を受けることがでるので時間を有効に活用することが出来ます。
合奏での自分のパートの役割やクラリネット独特の音色が合奏に加える効果、演出を体験できるようになれば、演奏の魅力をさらに深く知れます。
また、各パート間のリズムの関係やアーティキュレイション、イントネーションの統一も必要です。
技術的なことや、パートの役割など様々な場合に応じて正しく自分の役割を理解することで、クラリネットアンサンブルを完成させることにつながります。
音楽教室では、クラリネットの奏法の技法だけではなく、演奏で求められる技術的な様々な手法を学びアンサンブルを完成させていく過程を習得できます。